D’un film à l’autre : Lelouch par Lelouch

Pour fêter les 50 ans de sa société Films 13, Claude Lelouch propose un documentaire sur… lui-même ! Au-delà du nombrilisme évident de la démarche, on se surprend à vibrer devant les extraits d’une œuvre imparfaite mais sincère.

Qui mieux que Claude Lelouch pouvait réaliser un documentaire sur… Claude Lelouch ? le cinéaste fait partie de ces parias du paysage français, à l’instar de Jean-Pierre Mocky ou Jean Rollin, qui carburent à l’autopromotion et à l’énergie d’une poignée de fans irréductibles. C’est d’ailleurs ce qui les rend sympathiques, que l’on aime ou pas leurs films : leur volonté de fer qui leur permet de se relever malgré les échecs et les critiques, plutôt que de baisser les bras et de se tourner vers la poterie. Le cas Lelouch est plus complexe que d’autres : avant que son nom devienne un gag dans la presse moqueuse, il a collectionné les récompenses (Oscar du meilleur film étranger, plusieurs prix à Cannes) et les succès publics durant plus de vingt ans. On lui doit quelques classiques comme Un homme et une femme, L’aventure c’est l’aventure, Les uns et les autres ou Itinéraire d’un enfant gâté. Mais
Anouk Aimée et Jean-Louis Trintignant
dans Un homme et une femmeégalement un paquet de sinistres bides, dont la liste commence plus tôt qu’on ne l’aurait imaginé…

Car D’un film à l’autre, dont la démarche n’est finalement pas plus risible que celle de l’autobiographie écrite, est un exposé assez lucide de la carrière d’un homme qui ne prétend pas se poser en victime maudite d’une quelconque cabale. Il assume les échecs comme il savoure les victoires, mesure la différence qui existe parfois entre public et critiques, reconnaît que l’un et l’autre l’ont régulièrement lâché, mais ne renonce pas pour autant à sa passion. Le documentaire s’ouvre sur Rendez-vous, le court-métrage de 1976 que Lelouch prend comme métaphore de son propre parcours : une prise de risque constante, au mépris des règles, du danger… et des autres. Cet égoïsme conscient ne s’applique pas, bien entendu, aux proches du réalisateur, qui a toujours su entretenir une "famille" cinématographique soudée (acteurs, compositeur, coscénariste…). Farouchement indépendant, revendiquant crânement les défauts qu’on lui reproche souvent d’avoir, il fait le cinéma qu’il aime pour les gens qu’il aime ; ce qui est toujours plus sain que faire de la soupe pour un public qu’on méprise.